玛格丽特·帕尔默·泰勒圣舞集

玛格丽特·泰勒,1959玛格丽特·帕尔默(1908-2004)是美国神圣舞蹈的先驱。她出生在加利福尼亚州的奥克兰,是一位教会牧师的女儿。1917年,全家搬到檀香山,她在学校里学习创意舞蹈。她继续学习舞蹈,1930年在奥柏林学院获得学士学位,之后在1931- 1932年进入芝加哥神学院。

她的第一任丈夫切斯特·b·菲斯克(Chester B. Fisk)是一名牧师,玛格丽特开始在教堂的礼拜仪式中加入神圣的舞蹈。她继续扩展她的舞蹈,组织有节奏的唱诗班和在许多教派和大学设置的讲习班、节日和课堂教学。她一直到90多岁都在为礼拜仪式翻译和编排舞蹈。

1960年11月16日,她参加了在纽约河滨教堂举行的由国家教会委员会崇拜与艺术部门举办的关于神圣舞蹈的咨询活动。参与者包括Ruth St. Denis。以下是她的发言:

这是一次奇妙的新冒险,今天能成为这个聚会的一份子,我感到很兴奋。露丝小姐是这门当代宗教艺术的初学者。在很长一段时间里,我感到很孤独,因为我在教堂里与年轻人尝试这种艺术。然后我遇到了罗伯特·斯托尔,发现他让我感到惊喜和兴奋。我从来不知道在罗伯特·斯托尔之前的威廉·诺曼·格思里和我在他的教堂里用过一段时间这种艺术。现在能有这样的聚会对我来说是一种巨大的喜悦,尽管这种舞蹈在早期的教堂和文艺复兴时期被使用,但在基督教历史上从未有过这样的关于舞蹈的磋商。

这里的每个人都有自己的顾虑,正如哈尔弗森博士所说,“我们的偏见”。有时我们的关注听起来像是偏见,因为我们每个人都强调自己对宗教舞蹈发展的兴趣。我们这里有来自芭蕾和现代舞的人,也有来自教会团体参与的舞蹈的简化变种的人。有必要分享我们的想法,分享的价值是巨大的。

我感到特别高兴的是,是敬拜和艺术部安排了这次咨询,因为我的主要兴趣是把舞蹈作为一种敬拜艺术来使用。将舞蹈作为一种崇拜艺术,在我看来,首先参与者必须具有精神上的觉知;其次,他们必须使用观察者(礼拜者)认为他们可以进入他们自己的运动。在教堂里,人们不应该被提供如此复杂或具有表现性的东西,以至于它成为一个主要被观看的景象。宗教舞者的动作必须是真实和简单的,这样观察者才能真正感受到精神上的参与,并以一种替代性的方式。当然,当你进入舞台剧的领域时,你会有一个更广阔(也更狂野!)的运动领域,因为戏剧有许多不同的情绪。但是,敬拜的行为不仅仅是一种戏剧性的情绪——它是一种完全的回应——它有一种相当透明的性质。运动被提供作为内在敏感性的启示。这些运动的开始与其说是在身体上,不如说是在思想和灵魂上;然后是一个向外进化的身体运动,它被训练来传达这种内在的觉知。

职业舞蹈演员有戏剧意识的倾向,因为这是他表演的重要部分。舞蹈演员在敬拜行为中的神性比观众的神性更强,因此他们的表演与专业舞蹈演员不同。由教会人士在教堂中表演的宗教舞蹈与在比尔特莫尔酒店举办的晚宴聚会一样不同(这种比较可能有点极端)。每个人都在吃,但聚在一起的人有着不同的目的和心情。

在过去的二十年里,我所关注的是简单的舞蹈动作,它是一种包含了敬拜行为的艺术。有时我们把这叫做有节奏的唱诗班艺术。我记得几年前我偶然发现,露丝小姐在西方选择了“节奏唱诗班”这个词,而我在东方,我们都不知道对方选择了这个词!我选择它,因为教堂是用来唱诗班和演讲唱诗班;我不知道她是如何选择这个标题的,但是这个术语的选择是同时发生的!这是惊人的!然后还有其他的术语被各种各样的教堂使用:神圣的舞蹈,礼仪舞蹈唱诗班,戏剧运动唱诗班,崇拜唱诗班,翻译唱诗班,合唱运动,创造性的运动。

在这个敬拜与舞蹈艺术的连结中,我想提出四点:第一,舞蹈必须以属灵为中心;第二,舞蹈必须简单自然,让一般的教会人士也能参与。例如:在一个教堂唱诗班里,你希望唱诗班的成员在场上唱歌,但他们中的很多人可能不知道如何读懂音乐。你接受他们,不像一般的教堂服务人员,你知道你一周只能有一次;所以他们的贡献一定很简单。另一个例子是教堂唱诗班和歌剧公司之间的对比,歌手花一整天的时间训练他们的声音,为观众的反应而表演;教堂唱诗班的练习是为了在礼拜活动中提供帮助,而不是为了引起听众的注意。

第三,我们应该欢迎专业舞者的指导,他们愿意与Chllrch的人一起工作,他们明白这些教会人士不会是典型的舞蹈工作室的爱好者。舞蹈家们有自己的专业团体,这些团体经常稳定地聚会,他们比那些参加教会团体的舞蹈家们能完成更多的事情,因为教会团体的成员不会像专业舞蹈团体那样奉献那么多的时间。昨天晚上,我有机会看到马克·赖德在这里第十层楼与科技大学的学生一起做的出色的工作。亚博体育竞技wap入口他们花了半个小时谈论他们工作的动机,他鼓励他们做实验,但很快他们的时间到了,他一周亚博体育竞技vip都不会见他们。时间太短了,但他接受了他们,因为他们不打算成为专业舞者。

第四点是鼓励专业舞蹈团体在交流思想的过程中做任何有价值的工作。与教会团体合作的工作人员需要参加专业舞者通过奉献而演变的工作,因为他们在训练和表演中是真正的奉献者。我们都需要提高对舞蹈艺术的理解。但我们不必忽视宗教舞蹈的明显重点及其在教堂中的使用。在我写的“有节奏的合唱团的艺术”中,有一章是关于在基督教会中使用舞蹈的历史。教会团体需要欢迎专业舞者的想法,但教会团体必须感到有自由发展自己的舞蹈作为一种奉献艺术。因为舞蹈在教堂已经有很长一段时间没有被使用了,教堂团体可能会感到不确定,说,“我不知道我们能做什么——我们叫一个专业的舞蹈演员吧。”在一些教堂里,我知道神圣的舞蹈合唱团完全是在没有教会人民融合的情况下被专业的舞蹈演员所取代的。他们呈现了现代舞蹈团体表演的宗教主题的舞蹈,但他们不同于教会的主要致力于崇拜和利用他们的整体存在来解释他们的关注。

因为崇拜可能和舞蹈艺术联系在一起,所以这是一个最具创造性的领域,我认为神圣的舞蹈不一定非得是芭蕾舞或现代舞。它可以是独一无二的东西。参加教会团体的男人不必是舞者。我喜欢利用那些只是普通人的人——他们只是通过对意义的理解来表达自己——并逐渐让他们的动作流畅和相互关联。所以我觉得教会可以创造性地使用这种新的交流方式——不一定是1960年的现代舞或1960年的芭蕾舞——但一定是1960年的文化交流。焦点是独一无二的。重点是通过完整的动作和心理和神学的理解来传达意义。时间必须花在这样一个焦点上,昨天晚上,我很高兴看到花在UTS的小组讨论“为什么会发生这种事?”“这座桥的动机是什么?“宗教舞蹈的一部分是深入思考心理角度、与他人的关系、对上帝的追寻和对整个人的追寻。

全国委员会广播电影委员会举办了不少专业舞蹈表演,但在教会团体的演出方面做得不多。他们以职业舞者为中心;我想知道崇拜是否能成为“职业”

我深感关切的是,当我们聚集在一起就敬拜和舞蹈问题进行协商时,敬拜和艺术部寻求在舞蹈艺术中发展更多的虔诚中心,以鼓励人们使用这一艺术,而不是单独成为专业舞蹈者的祭司,但鼓励创造性的表达,受到意义和目的的统一的约束。愿敬拜与艺术系成为分享我们深切关注的地方,并分享我们的发现,无论是在教堂、大学校园还是在舞剧院。有一个基本的和相互关联的目的:这门艺术是为了上帝的荣耀和我们时代人们的精神成长。

以上摘自报告宗教与舞蹈1961年12月15日由国家教会委员会礼拜与艺术部出版。

敬拜上帝,1948年亚博体育竞技GTU档案维梅奥.

通过象征性的运动进行崇拜,1963年7月亚博体育竞技GTU档案维梅奥.

有关详细信息,请参见寻找援助,链接到她和她的作品的一些图片。